我在故宫修文物观后感1 故事总要有个开头，文章总要有个开始，但若到了不知如何言语之时，弃就弃了，何故那么世俗。 王津老师看着相隔一层玻璃的钟表，那种既熟悉又陌生的惋惜，比面对那件珍贵的维多利亚怀下面是小编为大家整理的2023我在故宫修文物观后感,菁选20篇【通用文档】,供大家参考。
我在故宫修文物观后感1
故事总要有个开头，文章总要有个开始，但若到了不知如何言语之时，弃就弃了，何故那么世俗。
王津老师看着相隔一层玻璃的钟表，那种既熟悉又陌生的惋惜，比面对那件珍贵的维多利亚怀表的淡然，更让人心折服，那一件件珍贵的古董钟表，跟大多数的古董一样，在修复之前他们就被安放在故宫最黑暗、破旧的仓库里，任由岁月腐蚀，当他们落入这群匠人手里，犹如马遇伯乐，玉遇卞和，他们的价值才真正被开发出来，王津老师熟悉那一件件修复过的.钟表，不仅看见过他们奢华的外表，还研究过里边最复杂精致的工艺，修复一件物品的难度并不比创作他简单，所谓的修复过程，更多的是一种了解的过程，那种跨越时空和古人对话的感觉，使他们感叹前人多能之时，又附带着对岁月的敬畏，就是这份对传统的敬重之情，渐渐的使他们懂得了细心、耐心、责任心。
然而那一件件经手过的物件，现在却又那么的陌生，和那块维多利亚怀表一样陌生，摆放在展柜中的他们，世人在赞美他们精美的同时又给他们定义了一个世俗之价，这份陌生更多来自于对他们价值的理解，对这群*和的修理匠来说，当手中的物件完成修复之后，那份前所未有的成就感，远远要比物件本身的世俗价值高的多，就像那件黄花梨大柜子，世人也许更在意的是他的用料是珍贵的四大名木，他的使用者是乾隆的生母，而无人关心制作柜子上精美云龙纹的工匠会是谁，像这群故宫师傅一样，当完成制作的一瞬间，木匠已经明白柜子已经不再是自己一雕一刻的朽木了，他的价值将被更多的人赋予，但不管柜子的价值高低，那份造物的成就会一直跟随木匠一生，这才是来自于古代匠人的精神传承，既熟悉又陌生。
天育万物，龙生九子，人对“格物”的理解各不相同，一幅字画，一些人看到了历史、一些人看到了技艺、一些人看到了情怀、一些人看到了名利等等，物件本身的价值，是人内心塑造出来的，虽不说是一面镜子，但也能反映出其身的一些人生价值，若放以前，我定论出个孰是孰非，但现在我只想借苏东坡的一句话“君子可以寓意于物，而不可以留意于物”。
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曾看过一本叫《哑舍》的书，很喜欢里面的一句话“哑舍里的古物，每一件都有着自己的故事，承载了许多年，无人倾听，因为它们都不会说话”。当一个朝代覆灭，一段历史结束，时光慢慢消磨了那些真实的故事，我们也只能从这些历史的吉光片羽中去找寻当年文化存在过的痕迹。
《我在故宫修文物》以一种极为亲和的态度，为我们展现了文物修复者的工作，没有惊心动魄，没有激动人心，有的只是*淡温馨的日常。曾经我认为，他们与文物之间的态度就像是臣子和皇帝，带着敬畏与小心。但我发现自己错了，那些文物修复人员与文物的相处没有我想象中的如履薄冰，反而带着一种处惊不变的悠然。
文物修复工作肯定是比较枯燥无味的，纪录片中他们反复强调：做这项工作第一就是要坐得住。经过岁月洗礼的文物们身上都带着一股安静的味道，在被故宫的红色宫墙隔绝出的另一方世界里，浮躁喧嚣的人是无法真正做好这份工作的。这些人身上，尤其是那些几十年的老师傅，有着现代社会上的人很难见到的坚持。
在故宫这些老师傅中，王津老师给我留下了非常深刻的印象。这位儒雅的老人看着展窗里那些被修复好的钟表，细细回忆着当年修复它们时的点点滴滴，真是温柔极了。我想，那些曾被他修复过的文物，一定也会记得，有一双温暖的手，带着耐心与细心，一点一点轻柔地抚*他们身上的伤疤。突然觉得，文物修复不仅是一项工作，更是对文物的一种陪伴、一种长情的告白。其实，我们每个人都想找一种方法，让自己在世界上留下存在过的痕迹，可是岁月总是会无情地抹去一切。但我想只要文物这种历史的见证者还存在，人们就不会忘记这些文物修复者的名字。
总有一个词让我感动，它叫传承。许多老师傅深受父辈的影响选择这门工作，手艺也是从父辈或者师傅那里传下来的。直到现在，故宫采取还是传统的师徒传承方式。这种手艺之间的代代相传，又何尝不是在保护文物？毕竟文物护养也有着悠久的历史。我很开心，如今还是有很多年轻人，愿意去承担起这份护养文物的"责任，去成为传承中的一环。
斗转星移，沧海桑田，天空之下那片土地已换了不知道多少个王朝，但总有一些东西躲过时光的侵蚀。故宫简朴的房间里，那些得历史青睐的人和物，相知相伴，守得岁月静好，现世安稳。
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在一个新闻端看到这部片子的文章，安利理由：小成本的现象级纪录片，很好奇。
全片分为三集，将各个部门依次介绍，很规矩。但是在三集讲述节奏与手法都很相似的情况下，它包含了三种内核，即师徒传承，手艺传承与古今会通。在了解各类文物修复工作的同时，它又给我们带来了对“工匠精神”一种新的体解，温柔却不失力量。作为一部纪录片，却不刻板说教，而充满了一股人情味，可以清晰看到古代宫廷文化，抑或说皇城文化对北京人打下的烙印。相比文学性纪录片，人文性纪录片的名字对其似乎更为契合。我与弹幕中的很多人一样，认为片中的每一个人都很美。我给自己的原因是，他们都很有情怀。他们之间的师徒传承给人严肃厚重的感觉，反而让我想起一个人走在霓虹中的空虚与落寞。我们疯狂追捧，无非是这之中有我们渴望的东西，即在奔流社会里将心安放的勇敢和耐心。他们的作为满足了我对“永远年轻，永远热泪盈眶”的全部憧憬。并且，我知道了古物上所承载的生命，学会对文化抱有敬畏之心。也理解了物像即心声的人生哲学，并试着用认真的态度对待身边的每一个细节。它在我门物质化的坚硬躯壳之中，引入了一丝静儒雅的光源，直到心脏。
它完美完成了作为故宫招聘宣传视频的任务。
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因为微信上的某个公众号的推送，偶然之下得知这个记录片，大概也是因为好奇心驱使，我索性利用闲暇时间看起来了。《我在故宫修文物》，名字听起来也很随意，整个片子拍得真心不错。既讲述了一位位文物修复工作者的日常工作场景，也讲述了一个个美丽的文物在文物修复工作者手下经历的历程。
一口气看完，看完还颇为感动。甚至一遍一遍向同事推荐，但是不感兴趣的人依然是不感兴趣，这一点我也无法强求。不过怕是正是因为如此，工作一年多，我依然觉得很孤单，因为没有志同道合的朋友，他们所关注的不过是钱，普通的日子。尽管这些是需要被关注，但是*凡的简单的日子里，绝对也是有诗意的生活。偶尔好奇心驱使之下的美丽发现，亦是生活中最好的点缀。
对这部纪录片中最喜欢的人物莫非是王津师傅。之所以喜欢，是因为他身上那种大智若愚的气质。明明就是一个技艺很高超的钟表修复师，但是说起话来，那种*和，那种对钟表的痴迷，真是让人印象深刻。我想这可能就是大师的`一个典型形象吧。因为热爱，所以总是感觉自己的无知，从来不觉得自己是这个领域中最厉害的人物，可是凭着这股热爱的情感，让自己在技艺这条道上，走得越来越远，对后辈出现的些许不如意，都能心里上给予认可，甚至理解。
我是个很喜欢历史文物的家伙，因为喜欢，所以一次一次地徜徉在博物馆中，流连忘返。当然我更多的时候，只是简单地冲着文物美丽的外观，对于文物本身所蕴含的文化内涵，我有时是知道的，有时是不知道的。因为自己的无知，因为自己的太多太多的不懂得。但是看完这部纪录片之后，我开始对文物背后所藏着的历史文化底蕴感兴趣，我甚至想了解每一件文物背后所藏着的故事。我为这些伟大的历史而感动。
我在故宫修文物观后感5
如果有时间，可以在看各种美剧、英剧、日剧的间歇，或者少看两集手撕鬼子、嫔妃宫斗、老公出轨的国内剧，花两个小时看看这部三集纪录片，然后，你会被一群人打动，你会感到热血往上涌，你还会为自己的祖国感到骄傲。所谓最牛的爱国主义教育片，当仁不让。
这片让我看得热血，可又让我特别特别的难过。因为我看到了师傅们工作地方的狭小局促、工作环境的杂乱、工具随手堆放而没有规范的区域、工作台的拥挤有的甚至在灶台旁、修缮古画桌子放不下只好把长卷的一段放到一旁的材料堆上、徒手搬挪文物、运输文物时的简陋粗糙。不是崇洋媚外，对比邻国日本的文物修复，他们有现代的工作室、宽敞的工作间、搬挪一定戴手套，运输时以搬运木质佛像为例，必须先将佛像全身包覆，然后进行绑缚，再然后放到量身大小的木质框架结构中，再把所有和框架的接触点都垫上缓冲辅料，最后用合适的工具运输，而片里的佛像运输完全的裸露、直接绑缚、用还不及佛像一半长度大小的简易小推车……
这可是故宫文物修复、CCTV，应该是代表了现在*的顶级文物修复生态啊……
希望可以把修复工艺、材料、及流程的科学化标准化体系和大数据库建立起来，然后和师傅的手艺相辅相成，这样就是一个完整的牢固的体系了，把经验、手做和科技完美的有机结合，这样的修复技艺，千年不倒。
希望故宫博物院尽早北迁，把办公室、电线电缆电话线、锅炉房、食堂全都挪走，把古迹之外的人为破坏还原，也给师傅们一个更好的工作环境和配套硬件（很可惜，片子里展示的北区中还是普通办公楼式的房间，我没看到在其他国家文物修复片里见到过的那种现代文物修复工作室）。
和故宫一样，今日的北京城已经完全验证了当年梁先生的预言，如果当年能走了他那条路，那么今日的北京将会是百倍精彩的京都，而那些精彩，我们再也看不到了。
希望下辈子能干这行（生员都是来自美院的毕业生，这辈子看来是没戏了）……
我在故宫修文物观后感6
细想自己一直以来做的无聊的事——在学校时，很少能逮住一整个下午的空闲时间，如若有，总是很有仪式感的去看些什么东西。「首先是提前下载好在我看来非常值得一看的电影，睡上一个浅浅的午觉。坐起来摆好架势开始看，好的电影总是能看它个三四小时，有些时候陷入情节不愿动一下，又遇到漂亮的构图。就只嘚看完这一段返回来，一点一点的截图，一下截不到好的就倒回去重新截。看完了电影，再去微博豆瓣上翻翻别人的影评，再写一篇不算长的评论。说起来也不能算是评论，更多的是自个对其的理解与感悟。接下来的几天在做事情时可能也会有所回味。」这样看起来似乎是有些繁文缛节的啰嗦，可每次这样有仪式感的做下来，不仅是一种放松，还有生活在生活里的愉悦。说到这里，不禁感叹高中时做过的傻事。戴好耳机放上喜欢的音乐，打开帖吧的旅行贴，一页一页的浏览别人出去游览的照片，看着看着时间就过去了，简直像是自己也去旅行了一遍一样。
说回正题，《我在故宫修文物》这个只有三集的纪录片，介绍了这个听起来高大上的工作，不过讲的也只是匠人们*和朴实的日常生活。不像现在的上下级制度，他们沿用的还是古老的师徒模式，感到有种亲昵，特别好。这种工作环境呆一辈子都不会心冷心烦的哪儿去。朝八晚五的工作时段；蹬着自行车在故宫里晃悠；每逢时令季节，一群人去摘杏枣子无花果；修复器物与过去对话。这项工作看起来繁杂枯燥，可却很考验人的各项素质，审美、耐性、美术功底、文化底蕴、知识储藏，你要是没个活到老学到老的精神就干不了。这群不娇躁不买弄的人，博物馆展出的来之不易，这种匠人精神无一不令我肃穆敬重起来。
年少的我们少些轻狂，多些谦卑去好好看看这个世界。
好不容易假期，就会钻进某些大部头的书里，*日没有耐性但好的有些冗长的纪录片里。
有些文字是难懂的。不过这也正常，毕竟大部头的书，读第一遍的时候，自然有许多读不懂的地方。可毕竟还是读懂了些什么，比买回来放在那里，除了书名外一无所知要强得多。然后读第二遍，第三遍。写很多很多的笔记，遇到顶困难的地方就停下来思考。或者干脆不去管了。休息一会儿再接着读——总有累的时候，只不过这个极限随着面对困难的经验增多而拉长。——勺布斯
你问时间是不是变快了？时间没有变快，只是被我们过快了。交往一天便想知道是否合适，努力三天没有希望就彻底认输，一周没有答案就认定这是人生死局。生活开始像微波炉加热的食物，快速方便，但热量和水分也消失得迅速，过时就被扔进垃圾桶。凡事若少了走心的过程，告别都开始索然无味。
我在故宫修文物观后感7
盼望很久的国产纪录片《我在故宫修文物》终于要放映了！离家最近的天逸影城排片了，却只排了一天。虽然是在星期五下午，虽然是在六点到七点多的非黄金时间，而且我还有培训班，妈妈还是二话不说，跟老师请假带我去看。到了影院坐好，左右一看，一大片都是熟悉的朋友，大家都安静地期待着……
这是*自己拍的一部非常成功的纪录片，主要讲了在故宫里维修文物的工作人员的日常工作和生活。他们对待繁琐、复杂、枯燥、无趣的文物修理工作，并没有烦躁、焦灼，而是耐心、认真、几十年如一日不厌其烦地做一件事。
他们还会给自己*淡的生活增添乐趣，就像在一碗清汤里撒盐。他们养了可爱的“御猫”、彩色的鹦鹉，打杏子、种樱桃，弹吉他、骑自行车，还有个师傅居然戴着特别高级的Goole眼镜修文物！看得我都十分羡慕他们“有趣”的故宫生活了。
我们要学习故宫文物修理师们“择一事，终一生”的工匠精神：持之以恒，慢慢地做好一件事。现在的人，都喜欢只求快，不求好，哪还有人像他们这样，修一个钟，八个月才修好；织一块布，每天只织几厘米——只为了保证质量。
我以前看过一部纪录片，叫《大国工匠》，讲的就是这种工匠才有的精神。里面讲到有一个造船工，要焊接数百块钢板，几十千米长的缝隙。可他一天最多也只焊个几十米，因为慢工出细活，质量才有保证。
我们要发扬这种工匠精神，跟故宫文物修理师一样，做事时不能急躁，要*心静气地对待每一件事、每一天，认认真真地做好每一件事，过好每一天，不能焦灼，只有这样才能成功。我们一定要告诫自己：“学习工匠精神，一认真，你就赢了！”
我在故宫修文物观后感8
当一部没有大牌也没有小鲜肉的纪录片意外走红时，当越来越多的年轻人接受并热衷于修复文物时，我很欣喜。因为就在前几年，*还是一个可以随处“抛币祈福”的国家，而现在的年轻人对故宫的向往，却恰恰体现出了国人的文化素质提高。正是这种对传统文化的回归，使我们养*性，缔造了文明。
几年前，不断有媒体曝出国人旅游时的陋习，如在埃及神庙刻上极富*的特色的“到此一游”，甚至拨光莫言故居家门口的草来“沾灵气”。文化的传承，传承的是为人处世的道理。而在过去的几年里，人心和经济一样，一样的只追求高利润，追求高回报和收益，却不曾想过要丰富自己的内心，给灵魂片刻自由。
每个人在接受教育的过程中都会形成自己的价值观，接受教育是一场修行，是以纯真、无私、以善良来洗濯浮躁、功利与自大。文化传承的意义就在于此。古老的文化是经历千年的沉淀，是古人遗留给今人最好的礼物，回归传统文化，可以使人讲诚信、明礼仪、立远志、敢担当。
春节时爆红的《*诗词大会》和《朗读者》两档文化类综艺节目引起了广泛的好评，也触动了人们心中早已远去的文化情怀，所幸那种情怀是深埋在我们的血肉中，只是老去，却依旧辉煌。重视传统文化，也引发了人们对于人生观和价值观的思考，人开始真正的“慢”了下来，人们开始从容的思考，从容的生活，开始体会云白风轻，川行石立，鸟笑虫鸣，渔樵互答的境界。而不再叹尘世苦海，不再为名利所缚，形成了自己的人性，缔造出自己的文明。
一部《我在故宫修文物》所引发的网友对文物的心驰神往，所反映出的绝不仅仅是单纯的向往故宫生活，反映出的是时代的大转变，而在*这样一个文化厚实的社会里，人们懂得了尊重自己。他不苟且，因为不苟且所以有品位。他懂得尊重别人，他不霸道，因为不霸道所以有道德。品位、道德则正是文化积累的总和。
我在故宫修文物观后感9
红墙，高檐，琉璃瓦——紫禁城历经数百年，依旧雍容华贵，随时光的流淌，做一个“迟暮美人”。如今，它已作为博物馆向百姓开放，游客们怀着崇敬和好奇，赶来一窥它的豪华精致。
殊不知，有这样一群人，工作地点就在故宫，而工作内容是修复故宫里的珍贵文物。我们眼中的神秘，却是他们生活的日常，他们用一双双巧手使文物“再生”，纪录片《我在故宫修文物》用镜头记录下了这一切。
“他们仿佛不食人间烟火，”纺织组陈扬笑着坦言：“刚刚毕业进来的大学生会有很长一段适应期，这里太安静了，就像与世隔绝一样，有时候我都不敢说话。”小小的屋子里更多的是沉默，他们用心灵与文物对话，使价值连城的文物重新焕发出光彩。陈扬用“缂丝技术”恢复乾隆时期的丝织匾额，因为仍然沿用着古老的技术，一天下来只能织出几厘米。
“坐得住”、“静得下心”成了他们工作的关键。那些古老的手艺在他们手中得到传承，一代代匠人用他们的执着与热爱，跨越古今，为我们讲述着光阴的故事。
现代社会将我们裹挟在时代的浪潮中飞速前进，所以我们更应坚守一种工匠精神，细细打磨，追求完美。故宫文物修复科钟表组的王津，打小就进入故宫拜师学艺，打杂五年，才渐渐上手修复文物，如今，他即将退休。今年，他历时八个多月修复了一个大钟，纯粹的笑容展现在他的脸上。
但是望着橱窗里静止不动的钟，他无奈地对着镜头说：“有点心疼。”是啊，默默付出这么久，终于让钟上的动物跳动、歌唱起来，变得鲜活。但是展现在大家眼前的，仍是静止的钟表，这不能不让人感到遗憾。
他们并不是刻板的一群人，他们带着对职业的热爱，使自我的生命得以张扬。
正如雕刻组屈峰所说：“他在修这个文物的过程中，他跟它的交流，他对它的体悟，他已经把自己也融入到里头。”不同的人，相同的是执着与热爱。更让人感动的是那一幕幕充满生活气息的画面：早上上班时，推开朱门，御猫在檐头跳跃玩耍；闭馆时，他们骑着自行车，在空无一人的大殿前兜兜转转，感受常人难以体会的宁静氛围；几百年前栽下的杏树结满了黄杏子，阳光下，众人拉着一张大大的厚纸接住打下来的杏儿，欢笑充斥着小院子……
大国工匠精神在这部纪录片里体现得淋漓尽致。他们在这个日益功利的世界里沉潜于心，蜗居在小小的一隅，凭借巧手神思，让我国传统文化重新散发光芒。反观当今社会，有几个人会为自己奔波忙碌、追名逐利的生活感到虚无失望呢？又有多少人幻想着在生命里能有这样一场神秘的相遇？期盼着，期盼着，能有更多的人传承我们的古老手艺，能有更多的珍贵文物重见光明！
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还是浏览新闻的时候看到了《我在故宫修文物》的介绍，后来又看到其他人的推荐，然后在我没剧追的时候想着去瞟两眼。但是看了，哪儿只是瞟两眼的事情啊，三集看完，意犹未尽。纪录片印象比较深刻的就是《传家》《旗袍》《舌尖上的*》《互联网时代》，现在又多了个《我在故宫修文物》。
有人说那是最好的一个职业，工作在*地价最贵的地方，接触的是有上百年甚至上千年历史的国宝，工作要求是朝九晚五，下午五点一定要下班，不能加班。因为五点以后人的注意力不集中，光线不好。 还有人说它就是故宫的招聘宣传片。看完三集不能忘记的是，钟表组的王师傅修理钟表的时候专注的神情，逛展馆的时候看到自己花费大半年修复的钟表呆呆的在橱窗里不能动的时候的伤心，还有想起自己快要退休不能再修可称为臻品的钟表文物时的落寞。
王津师傅带着徒弟去参加钟表届的博览会，一个大叔向王师傅展示他收藏的怀表一直强调自己的表是伊丽莎白女王送给其女儿的礼物时，王师傅那看透世事的笑容。半集纪录片让人看到了一个钟表工匠传承着的*匠人精神，认真，负责，儒雅，内敛。所以王师傅已经成了很多很多人的男神。还有 陶瓷组中央美术学院毕业的学霸美女，看她就知道了什么叫胜在气质。
她骑着自行车走在故宫院墙里面时，旁白道：上一个这样做的人是溥仪。还有木工组去打杏子，拿着盖过文物的纸去接故宫里面长熟的杏子。故宫院里面的猫，老师傅开过每天必经的七道院墙门给这些野猫喂猫粮，据讲这些猫是宫廷御猫的后代。几百年的时光，一个王朝覆灭了，曾经壁垒森严无比辉煌的宫殿成了人们游玩时候的去处，曾经的贵人现在也不知在何方，一直守着故宫的竟然是这群猫。
书画组的师傅又幽默又乐观又懂得生活，工作闲暇之余还会弹弹吉他。看着自己最满意的作品感觉无比自豪，看着自己的徒弟感觉后继有人自己就很幸福。曾经的前辈冯忠莲先生花费十年临摹了《清明上河图》，现在她的那幅《清明上河图》也成了一件国宝。他们看着面前书画的修复痕迹就可以看出上一个修复这幅画的人有什么样品性甚至什么样的相貌，他们在和历史对话。修复曾经的画绢，通过现代的高科技仪器看到了曾经修复过的部分和原画材质明显的区别，师傅开玩笑说，这个匠人把画修成这样，被皇上发现那肯定要砍头的。不知道是百年前的哪个年前的匠人让现在的仪器找出了不认真工作的证据。
看到最后，有一句话，*是需要这样的.匠人精神的。故宫修复技艺的传承一直是师徒制，虽然现在有了正规高校毕业的年轻人但是他们进入故宫以后还是要重复一遍他们的前辈经历过的所有程序与考验。*的现代教育学过俄国学美国，为了和时代接轨为了发展科技文明，我们总是想找到最好的教育方式。我上过了13年的学，从小到大的老师粗略一算有了五六十位了吧，只讲数学，老师的数目一双手也数不过来了。 想到了电影《师傅》里面的一句话：他学会之后，敬我如敬神。这就是技艺和传承的魅力。
我在故宫修文物观后感11
《我在故宫修文物》以一种极为亲和的态度，为我们展现了文物修复者的工作，没有惊心动魄，没有激动人心，有的只是*淡温馨的日常。曾经我认为，他们与文物之间的态度就像是臣子和皇帝，带着敬畏与小心。但我发现自己错了，那些文物修复人员与文物的相处没有我想象中的如履薄冰，反而带着一种处惊不变的悠然。
文物修复工作肯定是比较枯燥无味的，纪录片中他们反复强调：做这项工作第一就是要坐得住。经过岁月洗礼的文物们身上都带着一股安静的味道，在被故宫的红色宫墙隔绝出的另一方世界里，浮躁喧嚣的人是无法真正做好这份工作的。这些人身上，尤其是那些几十年的老师傅，有着现代社会上的人很难见到的坚持。在故宫这些老师傅中，王津老师给我留下了非常深刻的印象。这位儒雅的老人看着展窗里那些被修复好的钟表，细细回忆着当年修复它们时的点点滴滴，真是温柔极了。
我想，那些曾被他修复过的文物，一定也会记得，有一双温暖的手，带着耐心与细心，一点一点轻柔地抚*他们身上的伤疤。突然觉得，文物修复不仅是一项工作，更是对文物的一种陪伴、一种长情的告白。其实，我们每个人都想找一种方法，让自己在世界上留下存在过的痕迹，可是岁月总是会无情地抹去一切。但我想只要文物这种历史的见证者还存在，人们就不会忘记这些文物修复者的名字。
总有一个词让我感动，它叫传承。许多老师傅深受父辈的影响选择这门工作，手艺也是从父辈或者师傅那里传下来的。直到现在，故宫采取还是传统的师徒传承方式。这种手艺之间的代代相传，又何尝不是在保护文物？毕竟文物护养也有着悠久的历史。我很开心，如今还是有很多年轻人，愿意去承担起这份护养文物的责任，去成为传承中的一环。
斗转星移，沧海桑田，天空之下那片土地已换了不知道多少个王朝，但总有一些东西躲过时光的侵蚀。故宫简朴的房间里，那些得历史青睐的人和物，相知相伴，守得岁月静好，现世安稳。
我在故宫修文物观后感12
纪录片《我在故宫修文物》引起了年轻人对修文物这一工作的向往，这不得不说一件令人拍手叫好的事。年轻人选择冷僻职业，不正是一种别样实现人生价值的方式吗？
不得不说，在弘扬“工匠精神”的时代，我们并不缺少“工匠精神”，只是我们却难以寻觅到继承这一精神的接班人。在纪录片《我在故宫修文物》中也提到过，许多传统技艺已然面对失传的困境。如此一来，年轻人对修复文物工作产生了向往不正应该大力鼓励，从而缓解这一困境吗？
俗语有言：“兴趣是最好的老师。”众多年轻人对文物修复心驰神往，必然是产生了些许兴趣，相信在*的支持以及市场的调节下，众多年轻人想必也可以利用文物修复工作实现自己的追求。
只是，我们不免需要思考一个问题：因为一个纪录片带来就业高潮究竟能够持续多久呢？答案不言而喻。笔者上文已有言，如果真的要实现文物修复工作“后继有人”的愿望，仅仅靠年轻人的一腔热血是不够的，在此时，*与社会各界同样应该拿出相应的态度。
我们常常可以听到“*应有所为，有所不为”，而在此时，我们不正需要*采取相应的措施去保障这一工作的实施吗？如若不然，我们不妨假想一下，在纪录片热播之际，众多年轻人脑袋一热，心中激动异常，趁着这股冲劲忙不迭询问文物修复工作的相关内容，一副拳拳擦掌，跃跃欲试的样子，可是等这个风潮一过，又会怎样呢？也许众多年轻人的心早已冷却，又去寻找下一个令人兴奋的目标了，如此一来，这昙花一现的好景又有何作用呢？
所以说，*应该开展相关职业的培训活动或予以政策支持，才可能让这一股风潮真正地落地生花。事实上，也只有一个小人物有机会并且能够实现自己人生价值的社会才更可能是有福的社会。相对地，一个普通人没有机会突显“存在”意识，没有任何*台供自己施展而只能望洋兴叹的社会，绝不会是一个好的社会。
因此，我们既期待多一些“有梦”的年轻人，也不妨期待这个社会多一些广阔的舞台。
我在故宫修文物观后感13
今天和同学们一起欣赏了北京故宫里的文物，也见识到了那些在故宫里修文物的师傅们的高超修复技艺。
《我在故宫修文物》这个纪录片让我们更加了解了我国古代文化的历史丰富，也体会到了这些师傅们的艰辛。
纪录片里的王津叔叔告诉我们：“想要修复好一件物品，首先就是要有耐心，一颗*静的心会给工作带来很大的帮助。如果坚持不下去那就只能转行了。”接着说：“其次就是要有兴趣，你对这个工作要是有兴趣，坚持不懈，持之以恒，你一定会做的非常好！”又说：“但是有些古代遗产会有
破损，而大部分的也都是孤品，所以不好修复。”王津叔叔一次又一次地补充道。
王津叔叔修复过许多古代钟，也参加过许多关于钟的拍卖会，一次一次的……反反复复，修复钟的经验也就增多。现在的人，有多少都是因为没有耐心而打破自己的坚持，有多少是因为偷懒而没有做到当初的誓言。而王津叔叔就是因为一直坚持，从没有放弃过而取得了今天的辉煌成就！如果每个人都能这样下去，中华民族将会变得更强大！
我们每个人都应该向王津叔叔学习，不仅能坚持自己的工作，还能为祖国做出贡献。
我在故宫修文物观后感14
曾在故宫的神武门展厅，参观过故宫文物修复展览。这次通过纪录片，更详细了解文物背后的故事，认识诸位身怀绝技的文物修复专家，倍感亲切。正是有了这些样貌普通，犹如扫地僧那般深藏不露，甘于寂寞，苦心技艺，才能使千年的*灿烂文明，重新呈现在世人面前，才能让后世子孙，有幸能瞻仰古人的杰作。
文物修复，惠及万代;残破腐坏，改头换面;巧夺天工，旧貌新颜;精绝技艺，代代相传。
文物修复不仅是技术，也是艺术。除了技艺之外，此纪录片重点是让我们看到的是，这些身处深宫的文物修复工作者，日复一日枯燥而又有趣的工作和生活，宽松的工作氛围，以及故宫修复技艺传承有序的坚守。整个纪录片，生动有趣不枯燥。
你既能看到修复技术人员们沿袭师徒传承制度，工作上严谨认真，也可以看到他们闲暇时，种花植树，养鸟斗猫，欢闹地打杏接杏，收获果实。
这群人似乎一进宫，就与一墙之隔的浮躁尘世格格不入，但每个人各有性格，却又各有包容。
很喜欢古画修复的组长杨泽华，工作休息时，弹着吉他，貌似和故宫、古画以及他的工作性质并不协调，但却感到了他的特立独行和个性。当古画修复完成之后，他操着地道北京腔，给人介绍画中人物，那个像赵本山，那处曾经被一个技术拙劣的前人修补过，发现了画中的小秘密……那份得色和骄傲，溢于言表，个性分明而可爱;
喜欢第三集的一段真实记录，裱画的老专家，在装裱完工后，对不完美处的遗憾;
喜欢木器组屈峰组长有关格物的那段话，喜欢他在辽金代观音木雕像修复完成后，让旁人寻找修复痕迹时，那份可爱的炫耀;当观音像被搬走时，全体木器组的人们站在门口，依依不舍送别的眼神，也令人感同身受;
感动漆器组的年轻的小闵组长和伙伴们，忍受大漆的味道和过敏，坚守着最传统的技法。赞叹之前残破不堪的古瑟，旧貌换了新颜之后的惊艳;
丝织品组的`陈杨组长，为了职业使命，忍受枯燥，自己亲手缂丝，令人称道。
因为故宫禁烟，有烟瘾的王有亮老师傅，坐在乾隆生母寝宫寿康宫的炕上，审视、检查刚就位的紫檀大柜，然后画风一变，忙骑着车，跑到故宫院外抽烟过瘾。
还有钟表修复组、镶嵌组、青铜组、瓷器组等等，普通、默默无闻而又身怀绝技的专家们，他们担当着承上启下的重任，每天触摸历史，是一群令人羡慕而又令人敬重的人们。
当然，在纪录片中也暴露出故宫管理的严重不足。看到修复办公室里工作场地的杂乱，就体现了*人的粗糙和不讲究，和管理的落后。工作室里没有专业的修复台，真担心谁走路不小心，挂到或者碰到文物，造成文物的损坏。办公室里没有恒温恒湿装备，没有专业冷光照明，这些温度湿度自然光对纸张、丝织物都是严重损害;尤其看到历经千年的辽金木雕观音像，在精心修复完工后，放在一个铁架子推车上，没遮没挡，由一帮非专业的搬运工，送慈宁宫的雕塑馆。当时真想穿过屏幕，来到现场，最起码，在捆扎绳带底下垫块海绵，哪怕一叠厚纸呢，也不能绳子直接就和文物生碰啊，真担心在故宫坑洼的路上，一个颠簸或不小心，把文物硌坏，或者，绑扎的绳子、带子，把所剩不多的金漆磨掉。另外，同在故宫里面，文物的运送，不应该有修复组专业人员随行吗?
看来，故宫的技术管理还是远远不够。真希望他们够吸取损坏宋代哥窑盘子的教训，制定科学严谨有效的流程和5S管理，避免历经千年幸存下来的文物，在我们这代损坏。
我在故宫修文物观后感15
十年前，纪录片《故宫》的最后一集“永远的故宫”介绍了从2004年开始的“紫禁城全面修缮工程”，其中提到了在修复倦勤斋的通景画时，为了能尽量和乾隆高丽纸保持一致，修复者们花了一年多的时间寻找合适的裱纸。这个非常短暂的一个小片段，让逾千年历史的潜山桑皮纸重回公众视线，也反映出文物修复的严谨和不易。现在，一部从文物修复角度描述故宫生活的纪录片——《我在故宫修文物》——呈现在我们面前。
不同的世界，这句话反复被不同的人提起。当王津师徒参加专业会议时，旁白说“同是钟表圈，但是这似乎是与王津不太相同的世界”。镶嵌组的孔姐(孔艳菊)说“就是这儿，说实在的，我觉得和当代挺脱节的……一进那个大宫墙，之后外面什么声音都听不到了，就感觉到另外一个世界似的，静的我都不敢说话你知道吗?”木器组的屈峰回到中央美院去参加校友活动，旁白再次提起“这是一个与故宫不太一样的世界”。
那么，这是一个怎么样的世界呢?在第二集37分到39分，有一段很罕见长达两分钟的独白，相信是摄制组未经剪辑的原样呈现。这段独白，既是屈峰作为一位手工艺家对艺术创造的体悟，也是一名文物修复者对文物保护的心声。他一边刻着佛头，一边说，每个人的性情和对佛的理解，都造成了刻出的佛像各不相同。“文物其实跟人是一样的……*古代人讲究格物，就是以自身来观物，又以物来观自己”，人和物互相影响，人借物抒情，物则通过人才有了生命。文物的修复，并不只是让文物这个物件存在于世，而是将自己的感受融入修复的文物中，让它能够继续保留和传播文化，那么，才有意义和价值。
文物修复，无论是针对青铜器、雕塑、陶瓷、书画，或是玉器、钱币、家具、织物等等杂项，都能归为手工艺这一类，再说俗一点，是一门手艺。一门手艺，可以是早点摊上的一份包子豆浆，也可以是家里漏水了请人来修一下水管，就是靠人手上的技艺来制作或维护某样物品，场面有大有小，工具有繁有简，不过，最关键的，还是工匠的这一双手和这一个人。不过，文物修复，则又非常的特殊，它脱胎于某项成熟的技艺，比如书画修复就一定离不开装裱，但是，却不仅仅是这一项技艺于古物上重演。它以一种看得见的摸得着的手工技艺，去恢复了历史的遗存，再现了艺术的创造。就像文物，它的珍贵，既是因为物质上的时间久远，更是由于负载的文化之延续和保存。所以，这些修复者们，他们一手触摸草木金石，一手直抵宋元明清。
“人生缺憾，一碗承受”，我们之于文物，不过是经过而已。
我在故宫修文物观后感16
回北京后，无意中看了一个纪录片《我在故宫修文物》，很有感触，仿佛乱如麻的思绪逐渐下沉清晰，心中的郁结也逐渐散开，使心性变得更宽广而包容。毕竟看到那些在故宫工作的人，会觉的这个世界上每个岗位都有着存在的意义。
红墙琉璃瓦，一方小院有鸟有绿叶，风吹藤架枝叶晃，还能采摘皇家沃土孕育的天然果子，在故宫这样的工作环境仿佛与世隔绝，如同穿越，把浮躁都关在了城墙外。
看这个纪录片突然很羡慕这些工作人员，可以踏踏实实的做点东西。不过，也要耐得住寂寞。很佩服在故宫工作的年轻人，将心性打磨地与岁月相契合。
古都有多个，但唯独京城却这么有韵味。经历风雨雷电、兵荒马乱，故宫的存在，有时会觉得像一个奇迹。
再回想曾看过的那些几M几kb的小说，刷了一本又一本，穿越、宫斗、*，现在的人揣摩着古人的爱恨情仇，掩埋的岁月有增添了神秘感。每看一本就回不过神。
有一个朋友，季仔，特别喜欢故宫，也来北京工作了，虽然加班挤占了她的生活，好在情怀未曾磨灭。
纪律片有两个镜头印象比较深，一个是叫东歌的工作人员骑着自行车穿行在周一闭馆没有人的大殿前;还有一个是，工作人员早起开门时，庭院伫立着一只猫，也许有着皇家血液。
文物修复除了沉淀下来的性格，最重要的还是专业知识的运用，甚至还要很多学科的综合，真心觉得自己知道的太少。虽说术业有专攻，但自己的专业和现在学到的本领真是一塌糊涂。
看到评论很多人再说匠人精神，联想到了日本，自愧不如。
虽然我还不知道自己喜欢什么想从事什么，但是每个阶段能沉下心思去学习，应该总会找到喜欢的吧。
心绪乱时，会再看一遍。
我在故宫修文物观后感17
首先，这部纪录片以文物修复为主题，里面几乎集中了国内最顶尖的艺术品，包括钟表，字画，陶瓷，漆器，织品，在故宫尘封了许多年，有很多甚至是第一次公布于众，精妙绝伦，巧夺天工，真的大开眼界(我印象最深的是“铜镀金乡村音乐水法钟”)。而且对这些文物的背景介绍也可以让我们从另一个角度了解历史，很有意思，很长知识。
然后呢，这部纪录片想表达的最核心的我想还是“匠人精神”。这些*最顶尖的文物修复专家，很多人几十年如一日，默默地，静静地，从事着一份伟大又*凡的事业。说伟大，是因为他们用自己高超的技艺把千百年前的珍宝以它们最完美的姿态呈现给现代的人们，这仿佛是跨越千年的相遇，让人震撼和感动。说*凡，是因为他们就像巷子里最普通的工匠，看起来那么的随和，仿佛手里拿的不是一件价值连城的文物，只是普通的一个钟，一个表，而他要做的只是尽自己的力量修好它。
你也可以从这部片中看到传承，一批批的年轻人犹如新鲜的血液注入故宫，延续着传承着老一辈手艺人的技艺，以及他们对文物的热爱，对文物修复的执着。这不禁让我们这一代的年轻人思考:不仅是文物修复，还有很多文化遗产方面的手艺需要当代的年轻人去传承和发展，其中很多工作都需要极大的耐心和冷静，我们有责任像老一辈匠人一样让我们国家的文化一直流传下去，不仅如此，我们更要学习的是这些匠人脚踏实地，充满热爱，专心致志地去对待自己的工作，这对我们以后从事职业也是积极正面的影响吧，现在浮躁的我们真应该好好静下来，看看这些大师们是怎么对待工作的，一辈子真能做好一件事，也是功德圆满的。
最后，这部片子没有枯燥的说教，没有刻意的煽情，很多生活的小细节流露出这群干着特殊工作的匠人的清苦，其实也不是清苦，因为他们心里是满足快乐的。
我在故宫修文物观后感18
纪录片总能告诉我们很多东西。从古至今，修缮文物。总有许多人才在里面。而其中永不变的，是深深埋在每一个文物修复师的匠人精神。文物修复师是一个非常精细的工作。而在故宫修文物，更是人中龙凤。修复一件文物，不仅需要匠人的细心与仔细，更需要他们几十年以来对于文物的认识和专业素养。
我观看的是对于青铜器的修缮。青铜在经过成百上千年的腐蚀和氧化，呈现出了各种细微的纹路裂缝和微妙的颜色。在修复的过程中，修复师门眼睛看着文物，手上染了墨色，让一件件被岁月剥蚀了墨色的青铜器重现了原本的容貌。这时我想起了不知是谁说过的一句话：”我有明珠一颗，久被尘灰关锁，金朝尘尽光生，照破山河万朵。”这句话我的印象很深，这些工匠所做的，就是让这些封尘的器物重新照破山河，重见光明。
穿过层层深锁的宫墙，除了这些古典琉璃的建筑物，能够带领我们进入历史悠长之河的，便只有这些曾经精美十分的器物。文物修复师所做的不仅仅是要修复这些文物，每一次修复，更是与古代的对话。我们现在所要学习的，正是这种工匠精神。这样的工作，着实让人着迷和向往。作为一名高中生，所要学习的正是这种对于传统文化的传承，是这种热爱艺术，热爱古典文化的精神。不断钻研，不断深造。匠人的名号，便由此叫来。片中的每一位工匠，都是生活中的*凡人。但他们身上却肩负着不*凡的使命。我羡慕他们，也敬佩他们。
纪录片，纪录片。百度给它定义的本质是以真实生活为创作素材。核心是真实。也就是说，纪录片所记录的，是生活。一部优秀的纪录片总是能给观看的人带来不一样的感受。它能使我们带入生活，影响生活。在不知不觉中，向我们传达一种优秀的精神品质和力量。潜移默化的影响着我们的生活。不论是在学习还是在工作中，我们都需要这种匠人精神，去完成自己的学业和工作，保持着高度的严谨和十分的热情来对待生活。
所有的纪录片的目的，都是想要传达某种精神，那些优秀的精神都希望可以被传承和发展，世世代代，绵延不断。我希望我身边的每个人都可以如此。匠人之上，再无他人。
我在故宫修文物观后感19
记得四五年前我独自去北京办签证。等待递材料的日子又长又无聊，我几乎把能叫得上名字的地方都去了一遍，最后再没地方可以逛，就去了故宫。不为什么，只是觉得那是个氛围挺沉重的地方，不适合我当时焦灼的情绪。
春末的北京阳光那么好，因为并不是节假日，故宫里并没有太多的人。我一个一个进去那些光线幽暗的展厅，玻璃展柜上粘满了无数游客留下的手印子和脸油印子。那些展品发着暗暗的雅雅的光泽，我很缓慢的一件一件看，很精美，想着它们被保存下来所经历的那些岁月或是战火，不由得肃然起敬。后来我不止一次逛过卢浮宫，庞大的馆厅和拥挤的人群，注定我只能走马观花的略一遍那些举世闻名的画作和雕塑，使劲举着手机拍一些满是后脑勺的照片发发朋友圈。巴黎那么热闹的地方，总有更带劲的去处，博物馆只是浮躁的匆匆一瞥，我是最典型的卢浮宫游客之一。
这记录片一下子把我拉回到四五年前的那段时光里。我一个人背着小包，里面装着711买的海苔包饭矿泉水跟一点零食，在故宫里晃悠一直到广播说关门，随时走累了就坐下晒晒太阳，春风和煦的吹拂着我的脸和手臂，心里对未来期待又惴惴不安。即使我现在回想起这一切来，也觉得微微的震荡，曾经向往的远方终于在脚下。
我在故宫修文物观后感20
2016年1月7日至9日，央视纪录片频道一连三晚播出纪录片《我在故宫修文物》。城门外的我们第一次看到城门里的故事，神秘又日常，古老又鲜活。繁复的修补和整饰，这群有情怀的匠人手中塑造和传承的其实是*文化最基本的形态。
钟表组的王津师傅十几岁进入故宫，从事钟表修复工作。赞叹古人钟表技艺精湛的同时，我们也佩服于王津师傅长年累月的坚持。是他们让钟表重焕光彩。“总想给后人留下些什么”，一句*淡而朴素，却道出他们最朴实的心愿。文物的.修复，使现在与过去联系起来。
唐代三彩马的修复工作为王五胜师傅带来了不少的挑战：一点点修复，一点点上色，最大限度地保持原作，亦是对文物的尊重。为了精益求精，他还去参观了许多陈列馆，使作品达到极致。他们长年累月专注于他们的修复工作，每一个小小的细节，他们都一丝不苟地对待，这都是匠心的体现。
木雕组的屈峰是一位很有思想的修复师，他对文物有着自己的见解：文物同人一样，都是有生命的。在修复文物的过程中，不断地对文物体悟。文物是为了传播文化，不断地传承下去。还有漆器组的闵峻嵘，纺织组的陈杨，他们都是有深厚的职业责任感的，不断的付出着。无论是哪一个修复组，他们的匠心精神令我们感动。
工匠精神在这个时代十分的可贵，更十分需要。他们一丝不苟、精益求精、一以贯之；他们苦心技艺、甘于寂寞、坚持不懈。工匠的日常生活让浮躁的心*静下来，让快步走的人且行且欣赏，让一味追逐潮流的人，感悟到真正的美。说到这些，想起了李宗盛的《致匠心》，他说：“一个人的天分与出什么样的作品并无太大的联系，我有耐得住性子的天分”。他开创了LeeGuitars品牌。
文物修复也是如此耐得住性子才能成就一件好的作品。
我们需要有工匠精神，对待任何事情不着急，不匆忙，静下心来，静静地感受；我们要有追求完美的态度。另一方面，我想《我在故宫修文物》还想告诉我们的是：传承文化。我们痴迷于现代科技发展的成果，是否渐渐淡去了对“过去”的怀念呢？殊不知，真的美就是那些传统！那些文物一直都有鲜活的生命，它们赋予我们了解过去的方式，使我们感悟美，使我们喜爱那些文化。因此，我们要重视传统文化不可替代的重要性，做一个爱传统文化的人。
这个世界，需要匠心精神，也需要传承文化·····
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