如身陷重围的锦衣卫三兄弟,电影《绣春刀》虽然在林立的强敌中杀出一条血路,赢得满堂喝彩,但终究无法逆转票房大势。无论是题材还是口碑,它都让我想起了之前的《剑雨》和《大明劫》,某种意义上讲,更像是二者的合体。当然,连同票房成绩,《绣春刀》也重蹈了前辈的覆辙。难道叫好不叫座就是好电影在这个时代的宿命?让我们从电影本身说起。
秦王宫是横店影城的知名景点,远远看去真有几分恢弘,不过,走近了一瞅,材质的粗糙简陋不用触摸也能感觉到。《绣春刀》就是这样一座“秦王宫”:故事的质感,特别是明快凌厉的开场戏,迅速就能抓住观众。久违的兄弟情谊,点染的人文观照,让人恍惚间真有了回归武侠片盛世之感。随着情节的深入,政治权谋、儿女情长、人性善恶,最后还不忘来一笔天下大势的渲染,武侠片的经典元素几乎占了个齐全。
然而细究起来,这套百花错拳却完全经不起实战检验。三兄弟被设置为各有苦衷,当作行为动因无可厚非,但沈炼之外的两人只是起了个由头,根本没撑起来。卢剑星的线索还算跟主线合拍,而靳一川和师兄丁修的恩怨几乎完全游离戏外。作为主心骨的沈炼线足够扎实吗?且不说沈炼略嫌幼稚的行贿,他对周妙彤的情感纠结,最后也只是草草落雪,可惜再厚的雪也埋不尽两人的心结。
再看大的政治斗争,任由金士杰抽动起满脸的肌肉,也难以弥补一代权奸每次出场的老奸巨猾和整体行为动机的幼稚莫名之间的鸿沟。幸而导演对叙事节奏的掌控颇有心得,在环环相扣的情节推进中观众很容易就被带着跑,又没有明显的雷点羁绊,通片看下来还是流畅感十足。但要停下来细想,问题都还在那里。主创强烈的表达欲使得影片被塞入太多的元素,须知哪一条拎出来都可成一方格局,这已经大大超出了影片的容量,同样也超过了编导的能力,更何况还是在有限的预算和较短的周期内作业。